“千门开锁万灯明，正月中旬动帝京。三百内人连袖舞，一时天上著词声。”
——唐·张祜 《正月十五夜灯》
它，是1300年前从唐代宫廷流出辗转江湖，在民间和僧道间流传，被冠以“盛唐燕乐，御苑绝响”；
它，是千年古都除秦腔外，又一个入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产”的“音乐活化石”。
它，就是西安鼓乐。
2024年8月15日下午3点，西安大唐芙蓉园紫云楼三楼，东仓鼓乐社以乐师经历为蓝本创作新编乐舞剧《鼓》精彩上演，身着传统唐代服饰的乐师们或端坐舞台，或手持笛、笙、管、鼓、铙、钹等乐器神情专注，悠扬的乐曲声缓缓响起，那古朴的旋律，仿佛带着人们穿越时空，回到千年前的盛唐长安。
动人曲折的传承故事，让在座观众沉溺其中，随着尾幕一个个乐师的告白：“筚篥(bì lì)，屈朝杰，研习鼓乐40载。”“苼，刘亚红，研习鼓乐20载。”“鼓师，张永强，研习鼓乐20载。”“东仓鼓乐传承人赵筱民，研习鼓乐50载。”……
一个个乐师的自报履历，犹如鼓点般敲击着观众的心扉，让人再次回味其中。
“在世界的东方、古老的长安、当今的西安，有一个西安鼓乐，永远跳动着古老而又年轻的音符，因为鼓声不能停。谢谢你们用心聆听，也希望你们走出这里，将它告诉大众。”随着赵筱民苍老的声音，45分钟的乐曲落下帷幕。
这些演奏的乐师大多是2003年招收的学徒，一晃已过去了21年。当时西安鼓乐传承人范炳南、赵筱民意识到鼓乐传承后继乏人，便自筹资金在渭南等地招收了50多个孩子，在西安管吃管住，免费传授鼓乐，并承诺5年后发工资。“那个时候太困难了，50多个孩子，一天吃一袋子面啊！”范炳南回忆起过去，依然心有感慨。“5年后，鼓乐社没有收入，先给孩子们每人每月发1000元生活费，后来有人因待遇低，坚持不住选择了离开，另谋职业。每走一个，我流着眼泪忍着痛送。”
后来，在范炳南力促下，东仓鼓乐社落户唐代皇家园林——大唐芙蓉园，开始演出。一直坚持下来、专心学习鼓乐的20人，目前成为鼓乐社主力，东仓鼓乐社也成为西安鼓乐社里演出最频繁的鼓乐社。
同时，在西安博物院每天也在上演着“西安鼓乐”。据“丝绸之路”世界文化遗产长安古乐代表性传承人、陕西古代音乐文化研究院院长李铠介绍，他们在西安博物院（荐福寺）方丈寺遗址内常态化演出，乐师大多为音乐学院毕业的大学生，乐感好，业务强。现在是西安旅游旺季，正举办“长安古乐丝路非遗文旅音乐会”，每天循环演出11场，每场演出《满园春》和《柳摇金》等多个曲目，时长30分钟，备受中外游客和观众的喜爱，这里也被誉为古都西安“丝绸之路唐乐会客厅”。
盛唐宴乐 源远流长
西安鼓乐，作为我国古老的民间乐种之一，承载着千年的历史文化底蕴，如今在新时代的舞台上再次绽放出璀璨的光彩。
“西安鼓乐目前尚存的手抄乐谱有100多册，僧道俗三派曲目总共有1200首左右，锣鼓牌子50多个，东仓鼓乐能完整地演奏三套半曲子（每套演出时间约为70分钟）。”西安鼓乐传承人、鼓乐大师赵庚辰的儿子赵筱民说起西安鼓乐的现状，娓娓道来。
据了解，西安鼓乐起源于隋，兴于唐，历经宋、元、明、清，至今仍然相当完整地保存着传统的曲目、曲牌、乐器、曲谱及演奏形式，被称为“唐代燕乐”。唐“安史之乱”时，宫廷乐师流落民间，唐代燕乐也随之传到民间，分为僧、道、俗三个流派，各派有着不同的风格。相传，道派为城隍庙道士所传，而僧派由一毛和尚所传。僧派中的一部分，因长期掌握在农民手中，不断吸收民间音乐，逐渐与僧派有了区别，形成俗派。僧派悠扬敞亮，道派平和闲雅，俗派热烈浓郁。但不论哪一派，其演奏形式都是行乐和坐乐两种。它从结构、乐谱、曲名、乐器等方面都与唐代燕乐的大曲有着千丝万缕联系，经过千年实践与发展，特别是明、清以来戏曲音乐的影响，逐渐形成了一套完整的大型民族古典音乐。
目前，西安鼓乐的活跃的乐社有西安大唐芙蓉园东仓鼓乐社（僧派）、西安大吉昌鼓乐社（僧派）、西安都城隍庙鼓乐社（道派）、长安何家营鼓乐社、周至南集贤东村鼓乐社、南集贤西村鼓乐社外，现在有组建了西安音乐学院鼓乐团、西安外事学院鼓乐团和陕西古代音乐文化研究院（长安鼓乐团）等。
保护西安鼓乐 并非一帆风顺
从20世纪50年代起，相关部门和文化工作者就开始了对西安鼓乐的收集整理工作。1953年，工作人员将其定名为“西安鼓乐”。经过多年努力，采访艺人众多，收集了大量民间祖传的近于宋代俗字谱的乐谱，并翻译整理了众多乐曲，先后编印出多套相关资料，发表了诸多关于西安鼓乐的重要研究成果，后终止，直到1980年才恢复，随后成立了“唐代燕乐研究室”，收集、补充资料，编印了更为丰富的《西安鼓乐曲集》；20世纪80年代，何家营村建立了第一家民间何家营鼓乐陈列馆。此后，西安鼓乐在多个重要场合演出，得到国内外音乐家的高度评价，誉其为“中国古代音乐的活化石”；1992年，其被正式载入中国音乐史册；2004年，西安市成立西安鼓乐保护开发领导小组，并列为国家第二批民族民间文化保护工程重点项目，对其进行全面普查、确认、登记、立档，对曲谱和传承人进行抢救性保护，还出版了《西安鼓乐专辑》，组织大规模鼓乐表演；2005年，西安鼓乐被列入国家级“非遗”名录；2009年，西安鼓乐入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作品录》。
近年来，西安鼓乐社通过“文化+旅游”模式获得新发展，如东仓鼓乐社，以传统西安鼓乐为“魂”在原汁原味基础上大胆创新，辅以精湛舞蹈，将鼓乐之美与故事性、娱乐性相结合，逐渐成为“网红”登上《非遗里的中国》，并成功入选国家级非遗代表性项目保护实践优秀案例。
西安鼓乐奇人赵庚辰 打破江湖惯例
出生于1918年的赵庚辰老人一直居住在西安古城墙下东仓门，2013年记者在他家拍摄时，赵老说：“你们来啦，我来吟唱一段《殿前喜》，喜庆！”
说完，老人双目微阖，以木凳为鼓，用手掌击拍，声音浊重沙哑，高声吟唱着“尺——兀——伊兀——”，韵律随着手掌击打的节拍节奏而变化，他面前的凳子上摆放着陈旧、发黄的乐谱，犹如天书一样，一般人根本看不懂那是啥玩意？这就是“工尺谱”，是他从“祖师爷”手里传下来的鼓谱。
“文革”时，赵庚辰担心古谱被抄走，在屋前搭了一个柴房，把两筐乐谱盖上杂草，放在柴房，都是黄宣纸，竖格，用毛笔小楷手书的。后来遇到暴雨，柴房冲塌，有些乐谱打湿了，揭不开，最后只保留了四本。后来，有位敦煌考古专家看到赵庚辰收藏的鼓谱激动地说：“这与敦煌出土的‘鼓谱’一模一样”。
按照江湖规矩，鼓乐传承靠口传心授，传男不传女，传家人不传外人，传街坊乡党不传远亲，传谱时还要防备隔墙有耳“偷艺”，而赵庚辰破除了江湖惯制，收西安交通大学音乐女教授马西平为弟子，这是他为西安鼓乐所做的最后贡献。
马西平曾带领着学生一边录音、录像，整理着师傅存在肚子里的“宝贝”。
“‘工尺谱’记谱方式的不精确，一些古曲只能通过乐师们口口传承，那些识谱的艺人一旦过世必将面临鼓乐曲目失传的境况，所以西安鼓乐的抢救非常急迫。”
西安鼓乐的传承与发展，离不开一代又一代鼓乐艺人的坚守与努力。乐师张永强告诉记者：“西安鼓乐是老祖宗留下来的宝贵财富，有责任将其传承下去。为了让更多的人了解和学习，他们先后在东厅门小学和钟楼小学开设了鼓乐课和讲座，孩子们经过学习已能演奏简单的乐曲了。”
同时，各鼓乐社积极与国内外的音乐团体交流与合作，先后出访德国、日本、新加坡、意大利等国，让西安鼓乐展现在世界舞台。
华商报大风新闻记者 陈团结 文/图
